Обиколка на галеријата Ота

Мапа на турнеја во галеријата Ота (Гугл мапа)

Ова е мапа на уметничка галерија воведена во информативниот документ за култура и уметност Ота Сити „ART be HIVE“.

Турнеја на уметничка есенска галерија Ота

Добивме одговори на следните прашања од галериите воведени во оваа специјална функција и би сакале да ви ги претставиме.

1. Кога ја започнавте вашата галерија?
2. За тоа како ја започнав галеријата
3. За потеклото на името на галеријата
4. За карактеристиките (заложбите) и концептот на галеријата
5. За жанровите со кои се занимавате (кои се вашите типични автори?)
6. За причината за изборот на овој град (тековна локација)
7. За шармите на Ота Вард и градот каде што се наоѓа
8. За конкретни идни изложби

Галерија MIRAI blanc

ГАЛЕРИЈА ПАРОС

Луфт+алт

Галерија на коцки

空豆

Галерија Фуерте

ГАЛЕРИЈА футари

1. Од март 1999 година
2. Откако почнав да живеам во Омори, сфатив дека е штета што нема многу галерии во градот во кој живеев.
3. Почетното име на галеријата беше „FIRSTLIGHT“.
   Бидејќи тоа беше времето кога телескопот Субару го направи своето прво набљудување, го повторив мојот прв предизвик со FIRSTLIGHT, што значи првото набљудување.
   После тоа, продавницата се пресели во сегашната „Галерија MIRAI blanc“.
   Идејата е да се рестартира кон светла иднина со бескрајни можности.
4. Сакаме да бидеме присуство кое е блиску до секојдневниот живот, дозволувајќи им на луѓето да се чувствуваат блиски со уметноста и занаетчиството.
   Ние се стремиме да понудиме разновидни предлози за секој да може слободно да застане, да види, почувствува и да ги избере своите омилени ставки врз основа на сопствените чувствителности.
5. Ние носиме широк спектар на уметности и занаети.
   Уметнички дела, тродимензионални предмети, керамика и стакло што може да се изложат во просторија, како и украсни предмети што можат да се носат како уметност.
6. Да се ​​биде градот во кој живеам.
   Друг одлучувачки фактор беше локацијата, која беше блиску до продавница специјализирана за уметнички материјали и рамки за слики.
7. Омори е атрактивен затоа што е лесно да се стигне до центарот на градот, областите Јокохама и Шонан и има добар пристап до аеродромот Ханеда.
8. Предвидено е изложбите да вклучуваат занаети од стакло, керамика, слики, тродимензионални скулптури и украсни предмети.

• Адреса: 1 Dia Heights South Omori, 33-12-103 Omori Kita, Ota-ku, Токио
• Пристап: 5 минути пешачење од станицата Омори на линијата JR Keihin Tohoku
• Работно време / 11: 00-18: 30 часот
• Затворено: вторник (нередовни празници кога се менуваат експонати)
• ТЕЛ／03-6699-0719

Facebook

1. Започна околу април 2007 година.
   Првата изложба „Изложба на седум скулптори“ ќе се одржи наесен.Кога почнавме, одржувавме изложби два до три пати годишно.
2. Првично, куќата на моите родители беше продавница за камења, а кога повторно ја изградија, решија да ја претворат во стан и планираа да отворат изложбен салон за надгробни споменици на првиот кат.
   За време на процесот на дизајнирање, разговарав со архитектот дека е подобро да се претвори во галерија отколку во изложбен салон, па решивме да го претвориме во галерија.
3. Бидејќи станот наликувал на храм, тој е земен од грчкиот остров Парос во Егејското Море, кој произведува висококвалитетен мермер.
   И покрај тоа што е мал остров, нашата цел е да станеме јадро на ширењето на пластичната култура, исто како што многу грчки скулптури и храмови се изградени со користење на висококвалитетен и прекрасен камен.
   Логото е создадено од дизајнер врз основа на сликата на филмот „ТОРОЈ“.
4. Се одликува со дизајн со различни висини.Сакам писателите да го преземат предизвикот да извлечат максимум од распоредот.
   Не сакам да го отежнувам премногу, но би сакал да дадам одлични дела и да одговорам на очекувањата на сите.
   Може да се користи за различни цели, вклучувајќи не само изложби, туку и концерти, претстави, мини опери и многу повеќе.
   Покрај изложувањето, сакаме да создадеме галерија која е вкоренета во заедницата, каде што одржуваме работилници за локалното население, ќе им дозволиме да ги видат скулптурите, да ги продлабочат разговорите со креаторите и да уживаат во креирањето, размислувањето и цртањето. размислувам.
5. Има многу тродимензионални уметници.Подот е камен, па би сакал да изложам дела кои го оправдуваат тоа.
   Во минатите изложби, особено бев импресиониран од металниот уметник Котецу Окамура, уметникот за стакло Нао Учимура и уметникот за метални работи Муцуми Хатори.
6. Тој првично живеел на неговата сегашна локација уште од периодот Меиџи.
7. Омори е удобен, популарен град со добра атмосфера и пријатна атмосфера.
   Имам многу пријатели таму, па им се допаѓа.
   Често одам во кафулиња како Луан.
8. Поради коронавирусот извесно време не можам да одржувам изложби, па затоа би сакал отсега да одржувам изложби два или три пати годишно.

• Адреса: 4-23-12 Омори Кита, Ота-ку, Токио
• Пристап: 8 минути пешачење од станицата Омори на линијата JR Keihin Tohoku
• Работно време/Зависи од изложбата
• Работни денови/Основно отворено само за време на изложбениот период
• ТЕЛ／03-3761-1619

1. 2022 11 年 月 日 1
2. Ја најдов идеалната стара зграда, зградата Југета.
   Големината беше точно.
3. На германски, luft значи „воздух“, а алто значи „стар“.
   Тоа значи нешто суштинско и важно, нешто убаво и важно.
   Исто така, мислев дека би било убаво ако може да се именува на германски по улицата Герман, бидејќи тоа е посебна врска.
4. Иако е во станбена зона, блиску е до станицата JR, и се надевам дека ќе биде добро место за луѓе кои сакаат да изразат нешто во себе и луѓе кои се сериозни во создавањето работи за да се изразат.
   Специјалната изложба ќе содржи различни експонати без разлика на жанр или потекло, па се надеваме дека луѓето во областа Омори ќе се чувствуваат слободни да ја прелистат и уживаат, исто како да одат во општа продавница или книжарница.
5. Слики, отпечатоци, илустрации, тродимензионални дела, занаети (стакло, керамика, дрво, метал, платно, итн.), разни стоки, антиквитети, литература, музика и разни други дела.
6. Затоа што Омори е градот во кој живеам.
   Мислев дека ако нешто ќе направам, тоа ќе биде улицата Герман, каде што цветаат сезонски цвеќиња и има многу добри продавници.
7. Омори, Сано и Магоме се книжевни градови.
   Тоа значи дека има многу луѓе кои ценат допирање на нешто и допирање на нивните срца.
   Верувам дека со зголемување на бројот на атрактивни продавници и места Јапонија ќе стане културно попросперитетна.
8. Sakie Ogura/Mayumi Komatsu “Loisir” 9 септември (сабота) – 30 октомври (понеделник/празник)
   Изложба на Јуки Сато „Сцени без наслов“ 10 октомври (саб) - 21 (не)
   Изложба на керамика Канеко Мијуки 11 ноември (петок/празник) - 3 ноември (недела)
   Изложба на сликарство Кацуја Хорикоши, 11 ноември (сабота) - 18-ти (не)
   Изложба за керамика Akisei Torii 12 декември (сабота) - 2-ти (нед)
   Ryo Mitsui/Sadako Mochinaga/NatuRaLiSt „December Sunshine“ 12 декември (петок) – 12 декември (понеделник)

• Адреса: Yugeta Building 1F, 31-11-2 Sanno, Ota-ku, Tokyo
• Пристап: XNUMX минути пешачење од станицата Омори на линијата JR Keihin Tohoku
• Работно време / 12: 00-18: 00 часот
• Затворено во вторник
• ТЕЛ／03-6303-8215

Главна страница

Instagram

1. Отворање во септември 2015 година
2. Самата сопственичка Кунико Отсука претходно била активна како сликарка на групни изложби како што е изложбата Ника.Потоа, почнав да се сомневам во рестриктивната природа на групните изложби и почнав да презентирам бесплатни дела, главно колажи, на групни и самостојни изложби.Решив да ја отворам Галеријата Куб затоа што сакав не само да создавам уметност, туку и да се вклучам во општеството преку мојата работа.
3. Коцката не е само слика на простор како галериска кутија, туку го претставува и кубистичкиот начин на размислување на Пикасо, а тоа е да се гледаат работите од различни перспективи.
4. Додека јапонскиот уметнички свет беше ориентиран само кон Европа и САД, протокот на светската уметност постепено се префрли кон Азија.
   Надежта на Cube Gallery е дека оваа мала галерија ќе стане место за размена меѓу азиската и јапонската уметност.
   Досега ги одржавме „Изложбата на тројца азиски современи сликари“, „Изложбата за современа слика во Мјанмар“ и изложбата за размена со Тајланд „BRIDGE“.
5. Шоџиро Като, современ јапонски сликар со седиште во Азија, и современи сликари од Јапонија и од странство.
6. Cube Gallery се наоѓа во тивка станбена зона, на 5 минути пешачење од станицата Хасунума на линијата Токиу Икегами.
   Ова е мала галерија од околу 15 метри квадратни која сопственичката Кунико Отсука ја закачила за својот дом.
7. Ота Вард, град на мали фабрики, е еден од водечките светски индустриски кластери.Има многу мали фабрики кои се од светска класа.
   Тука е и аеродромот Ханеда, кој е портата кон светот.
   Ја отворивме оваа галерија со цел да започнеме со духот на „производството“ за светот, макар тоа да е мал напор.
8. Од октомври до декември ќе одржиме изложба на галериска колекција која ќе се фокусира на делата на Шоџиро Като и тајландскиот сликар Џетнипат Тапаибун.На изложбата ќе бидат претставени дела на сликари од Јапонија, Тајланд и Виетнам.
   Од јануари до март следната пролет, ќе одржиме патувачка изложба во Токио на самостојната изложба на Шоџиро Като „Поле II“, која ќе се одржи во Хошино одморалиштето „Каи Сенгокухара“ во Хаконе од септември до ноември оваа есен.Ќе изложиме дела со темата на пасиштата Сусуки на Сенгокухара.

• Локација: 3-19-6 Нишикамата, Ота-ку, Токио
• Пристап/5 минути пешачење од линијата Токиу Икегами „станица Хасунума“
• Работно време / 13: 00-17: 00 часот
• Работни денови/Секој четврток, петок, сабота
• ТЕЛ／090-4413-6953

Главна страница

1. На крајот на 2018 година, се преселив во мојот сегашен дом, кој ги комбинира галерискиот простор и живеалиштето.
   Од самиот почеток, го поставивме овој простор со намера да одржуваме изложби и мали групни студиски групи, но ја испланиравме и ја отворивме нашата прва изложба „Kon｜Izumi｜Ine 1/3 Retrospective Exhibition“ во 2022 година. Мај е.
2. Работам како куратор во уметнички музеј, но нема многу можности да ги претворам моите проекти во изложба, а веќе некое време размислувам дека би сакал да имам простор каде што можам да правам што сакам. 100%, дури и да е мал.
   Друга работа е што додека живеев во Јокохама, често излегував да видам работи во градот или пошироко, не само за работа туку и за празници, па сакав да живеам малку поблиску до центарот на градот.
   Овие две работи се собраа, а околу 2014 година почнавме да дизајнираме и градиме дом/галерија и планираме да се преселиме.
3. Галеријата се наоѓа на третиот кат над станбените простори.
   Тешко ми беше да се одлучам за име за галеријата, а еден ден кога погледнав во галеријата од дворот, го видов небото и некако дојдов до идејата за „Сора Бин“.
   Слушнав дека фавата е така наречена затоа што мешунките се насочени кон небото.
   Исто така, мислам дека е интересно што зборот „небо“ и „грав“ имаат два контрастни знаци, еден голем и еден мал.
   Оваа галерија е мал простор, но има и желба да се прошири кон небото (ова е последователна мисла).
4. Дали е уникатно тоа што е галерија во вашиот дом?
   Искористувајќи ја оваа можност, би сакале да одржуваме две или три изложби годишно, иако бројот на луѓе кои можат да дојдат во исто време е ограничен, со поставување на времетраењето на секоја изложба да биде подолго, на пример, два месеци.
   Засега ќе работиме само за викенди и само со резервација.
5. Поконкретни детали ќе бидат соопштени отсега, но мислам дека фокусот ќе биде ставен на уметниците и делата од современата уметност.
   Покрај чистата ликовна уметност, размислуваме и за експонати кои вклучуваат работи што се поблиски до секојдневниот живот и може да се држат во рака, како што се дизајн, занаети и везови за книги.
6. Како што баравме локација што ќе биде погодна за патување меѓу Јокохама и централно Токио и ќе биде лесна за луѓето да ја посетат како галерија, ги стеснувавме локациите кандидати долж линијата Токиу во Ота Вард и одлучивме за моменталната локација. .
   Одлучувачки фактор беше тоа што се наоѓаше во близина на езерцето Сензоку.
   Сензокуике, големо езерце кое веројатно е реткост дури и во 23-то одделение, се наоѓа веднаш пред станицата, давајќи му мирна и празнична атмосфера која се разликува од типичната станбена зона, што го прави забавно обележје за оние што ја посетуваат галеријата. Мислев дека ќе биде.
7. Минатата година (2022) ја одржавме нашата прва изложба и почувствувавме дека е град со голема латентна културна моќ.
   Некои луѓе дојдоа да ја видат малата статија за „ART bee HIVE“, други дознаа за мене преку „Галерија Кокон“ во Сензокуике, или преку воведи од соседите, а други кои не ме познаваат мене или уметникот но живеат во близина.Добивме повеќе посети од очекуваното.
   Беше импресивно да се види дека сите, дури и оние кои не се вклучени во светот на уметноста, беа заинтересирани и одвоија време да ја разгледаат изложбата без да мора да дадам никакви детални објаснувања, а сфатив дека културното ниво и интересот на луѓето што живеат таму беше висока.
   Исто така, има многу луѓе кои ја посетуваат оваа област за прв пат и им се допаѓа локацијата во близина на езерцето Сензоку, па мислам дека тоа е атрактивно место дури и однадвор.
8. Почнувајќи од следната година (2024), планираме самостојни изложби на уметникот Минору Инуе (мај-јуни 2024) и дизајнерот на чанти Јуко Тофуса (датумите ќе бидат одредени).

• Адреса: 3-24-1 Минамисензоку, Ота-ку, Токио
• Пристап: 5 минути пешачење од станицата Сензокуике на линијата Токиу Икегами, 11 минути пешачење од станицата Окајама на линијата Токиу Оимачи/Мегуро линијата
• Работно време/Зависи од изложбата
• Работни денови/Отворено само во сабота и недела за време на изложбениот период
• пошта／info@soramame.gallery

Facebook

Instagram

1. 2022 11 年 月
2. Работел во галерија во Гинза 25 години и станал независен во 2020 година.
   Првично бев вклучен во планирање и управување со изложби во стоковни куќи итн., но кога наполнив 50 години, решив да се обидам да поседувам своја галерија.
3. „Фуерте“ значи „силно“ на шпански и е исто како и музичкиот симбол „форте“.
   Името е позајмено од името на зградата во која се наоѓа зградата, „Casa Fuerte“.
   Ова е позната зграда дизајнирана од покојниот Дан Мијаваки, еден од водечките јапонски архитекти.
4. Наша цел е да бидеме „градска уметничка продавница“ и да бидеме пријателска галерија која дури и семејствата со деца можат лесно да ја посетат, а имаме изложени производи за панди и други предмети.
   Дополнително, од отворањето, уметниците поврзани со Ота Сити природно почнаа да се собираат заедно, а просторот станува место каде што клиентите и уметниците можат да комуницираат едни со други.
5. Во основа, нема жанрови, како што се јапонски слики, западни слики, современа уметност, занаети, фотографија, ракотворби итн.
   Ги избравме нашите омилени уметници и дела, од врвни уметници во Јапонија како Котаро Фукуи до нови уметници од Ота Вард.
6. Живеам во Шимомаруко скоро 20 години.
   Многу сум приврзан за овој град, па решив да отворам продавница за да видам дали можам на некој мал начин да придонесам за развојот на областа.
7. Мислам дека Ота Вард е многу уникатно одделение, кое опфаќа широк спектар на области во огромна област, при што секој град од аеродромот Ханеда до Дененчофу има своја уникатна личност.
8. „Рико Мацукава балетска уметност: Светот на минијатурните Туту“ 10 октомври (среда) – 25 ноември (недела)
   „ОТА пролет/лето/есен/зимска сесија I/II Мокусон Кимура x Јуко Такеда x Хидео Накамура x Цујоши Нагоја“ 11 ноември (среда) - 22 декември (недела)
   „Kazumi Otsuki Panda Festa 2023“ 12 декември (среда) – 6 декември (недела)

• Адреса: Casa Fuerte 3, 27-15-101 Shimomaruko, Ota-ku, Токио
• Пристап: 8 минути пешачење од станицата Шимомаруко на линијата Токиу Тамагава
• Работно време / 11: 00-18: 00 часот
• Затворено: понеделник и вторник (отворен на државни празници)
• ТЕЛ／03-6715-5535

Главна страница

1. 2020 7 年 月
2. Кога сакав да направам нешто што ќе послужи како мост за културна размена низ целиот свет, сфатив дека можам да бидам активен на полето на уметноста и убавината, кои се мои силни страни.
3. Името потекнува од концептот дека „двајца луѓе се најмалата единица на општеството во кое живееме, како што се јас и ти, родител и дете, девојка и дечко, партнер и јас“.
4. Концептот е „живеење со уметноста“.За да го намалиме товарот и стресот на уметниците за време на изложбениот период, прикачивме сместувачки капацитети и галерија.
   Кога не само јапонските уметници, туку и странските уметници сакаат да изложуваат во Јапонија, тие можат да го направат тоа додека престојуваат во галеријата.
5. Изложуваме дела од уметници кои се вклопуваат во секојдневниот живот, без разлика на жанрот, како стакло, керамика или плетење.
   Меѓу репрезентативните писатели се Ринтаро Савада, Еми Секино и Минами Кавасаки.
6. Тоа е врска.
7. Иако е Токио, тој е мирен град.
   Лесен пристап до аеродромот Ханеда, Шибуја, Јокохама итн.Добар пристап.
8. Секоја година одржуваме три изложби.Планираме и уникатни самостојни и групни изложби во други периоди од годината.
   Март: групна изложба на годишник на тајвански уметник (воведување тајвански уметници во Јапонија)
   Јули: Изложба на ветровити (пренесување на јапонската култура во странство)
   Декември: Изложба за риби 12* (На сите им посакуваме среќа во наредната година и ќе претставиме изложба на тема риба, што е среќен шарм)
   *Nennen Yuyu: Тоа значи дека колку повеќе пари имате секоја година, толку поудобен ќе ви биде животот. Бидејќи зборовите „вишок“ и „риба“ се изговараат исто како „јуи“, рибите се сметаат за симболи на богатство и среќа, а постои обичај да се јадат јадења од риба за време на пролетниот фестивал (кинеска Нова година).

• Адреса: Satsuki Building 1F, 6-26-1 Tamagawa, Ota-ku, Tokyo
• Пристап: 2 минути пешачење од линијата Токиу Тамагава „станица Јагучито“
• Работно време/12:00-19:00 часот (се менува во зависност од месецот)
• Редовни празници/Нередовни празници
• пошта／gallery.futari@gmail.com

Главна страница