[Крај на регрутирањето]2024 Talk Connected работно место

Разговор за уметнички проект ОТА „Поврзано работно место“

Ќе одржиме разговорен настан кој ќе се фокусира на работните места на современите уметници. Тројца уметници со седиште во студија во Ота Вард и лице задолжено за проекти за искористување на придонесот во заедницата, како што се слободните куќи во Ота Вард, излегоа на сцената за да разговараат за тоа како да се најде студио во одделението, околностите во студиото, локалните врски и идните можности. Масу. Ќе воведеме и статус на искористување на слободна куќа во Ота Вард.
Овој настан е поврзан проект со Instagram Live „#loveartstudioOtA“ спонзориран од нашето здружение, кој ги претставува студијата на уметници со седиште во регионот. Со цел да се архивираат снимките од студиото на уметниците, емитуваме во живо од нашата официјална сметка околу три години, правејќи ги локалните врски видливи од пријател до пријател. Ќе се одржи настан за разговор за да се одбележи крајот на серијата.

Минати серии за разговор

Преглед за учество на настанот во разговор

Профил на изведувач

Јуко Окада (современ уметник)

Фотографија на Норизуми Китада

Користејќи широк спектар на изрази како видео-арт, фотографија, сликарство и инсталација, таа создава современи уметнички дела со теми од современото општество и иднината врз основа на сопствените искуства како што се љубовта, бракот, породувањето и одгледувањето деца. Во последниве години, тој продолжи да се справува со нови предизвици, како што се објавување книги и претставување изведбени дела.

Главните дела ги вклучуваат „Engaged Body“ која раскажува приказна за иднината на регенеративната медицина, „My Baby“ која е за машка бременост и „W HIROKO PROJECT“ која е соработка со креаторите во модната индустрија и создава мода за социјално дистанцирање. „Di_STANCE“, што изразува „Никој не доаѓа“, е искуствено дело во кое публиката го истражува местото додека ги слуша гласовите на измислените уметници во нивните животи за време на пандемијата.

Иако овие техники се разликуваат, секое парче ја користи социјалната позадина како навестување за да ги вкрсти реалноста и нереалноста од футуристичка перспектива и испраќа порака до современото општество.

Покрај индивидуалните активности се занимава и со многу уметнички проекти. Една од карактеристиките на работата на Окада се неговите уметнички активности, во кои тој се стреми кон нови изрази додека понекогаш соработува со луѓе од различни занимања и позиции, споделувајќи меѓусебна стимулација. Тој ја води алтернативната куќа за куклен театар „Гекидан☆Шитаи“. Семејна уметничка единица <Семејството Аида>. W HIROKO PROJECT е обид за уметност x мода x медицина во корона општеството.

Главни изложби

2023 година „Прослави за МЕ - Првиот чекор“ (Токио), повеќенаменски уметнички експеримент кој вклучува медиумска уметност

2022 година „Проект за европска престолнина на културата 2022 година Изложба на Јапонија“ (Музеј Волвотина, Србија), „Еве ме - Јуко Окада x AIR475“ (Градски музеј на уметност Јонаго, Тотори)

2019 Ars Electronica Center 11-годишна постојана изложба (Линц, Австрија), „XNUMXth Yebisu Film Festival“ (Токио Метрополитен музеј на фотографија, Токио)

2017 „LESSON0“ (Национален музеј на современа уметност, Кореја, Сеул)

2007 „Глобални феминизми“ (Музеј на Бруклин, Њујорк)

книга

2019 „DOUBLE FUTURE─ Engaged Body/The Child I Born“ колекција дела (Кјуриудо)

2015 година „Досиеите на случајот на Гендаичи Косуке“ објавена како книга за куклен театар (коавторство) (НУКАРК НА АРТ)

Профил

Главна страница

УМЕТНИЧКА ГАЛЕРИЈА МИЗУМА (Хироко Окада)

Казухиса Мацуда (архитект)

Роден во Хокаидо. Завршил Факултетот за архитектура на Универзитетот за уметности во Токио во 2009 година. Откако работеше во дизајнерски фирми во Јапонија и во странство, тој стана независен во 2015 година. Раководител на канцеларијата за архитекти од прва класа на UKAW. Служеше како асистент за образование и истражување на Универзитетот за уметности во Токио, хонорарен предавач на Универзитетот во Токио Денки и хонорарен предавач на колеџот Когакуин. Од 2019 до 2023 година, тој заеднички ќе го лансира KOCA, објект за инкубација во Умејашики, Ота Вард, и ќе биде вклучен во управувањето со објектот и планирањето на настани. Главните проекти се Ota Art Archives 1-3, STOPOVER и FACTORIALIZE, кои се одржуваат во соработка со современи уметници, мали фабрики и уметнички објекти во и надвор од Ота Сити и континуирано се вклучени во проекти за кокреација. Тој се занимава со различни активности кои не се обврзани со постојните области, со цел да дизајнира не само архитектура и производи, туку и околната средина и култура. Планирано е да се отвори нов објект во Ота Вард во април 2024 година.

Главните архитектонски дела итн.

Галерија I 2023 (Токио)

Воздушен павилјон 2021 година

2019-2023 KOCA Дизајн и надзор и главен план за развој на подвозник Кеикју Умејашики Омори-чо (Токио)

2019 FrancFrancForest Централна канцеларија Анекс Канцеларија/Фотографско студио (Токио)

МоноТркалезна маса 2015 (Пекинг)

2014 MonoValleyUtopia・ChiKwanChapel (Тајпеј)

Други дела вклучуваат домување, мебел и дизајн на производи.

Главните награди итн.

2008 Central Glass International Design Competition Награда за извонредност

Награда за извонредност на наградата на локалната Република за 2019 година, наградата за пејзаж на градот Ота, итн.

Главна страница

Кимиши Оно (уметник)

Оно е роден во централното градско подрачје на Токио. Завршил Одделот за скулптура на Универзитетот за уметност Тама во 1996 година. До 2018 година, тој беше студент на истражување на Првото одделение за анатомија на Универзитетот „Џунтендо“. Во 2017 година престојува во Холандија со Грант од Агенцијата за културни работи за прекуокеански уметници и работи во Амстердам до 2020 година. Од 2020 година, тој е со седиште во Токио и има ателје во ART FACTORY Jonanjima и предградијата на Амстердам, Холандија.

Во моментов со седиште во Јапонија и Холандија. Важните концепти во врска со изразувањето се „размислувања за постоењето“ и „гледишта на животот и смртта“. Покрај квантната теорија и теоријата на релативноста, тој продолжува да истражува размислувања за „постоење“ кои биле истражени во различни делови на светот, вклучувајќи ја и античката источна, египетската и грчката филозофија. Анализирање на тоа како овие концепти се поврзани со светот, интегрирање на мисловни експерименти и култура и историја специфична за локацијата и враќање назад во изразувањето на делото.

Главни изложби

Идентификација 2022-23 (Музеј на Ивасаки, Јокохама)

2023 Саитама Меѓународен уметнички фестивал 2023 Citizen Project ArtChari (Саитама Сити, Саитама)

2022 Гаузенма и 2022 година (Музеј Влардинген, Делфт, Ротердам, Шидам Холандија)

Изложба за избор на Метрополитен музеј во Токио 2021 година, 2021 година (Метрополитен музеј на уметноста во Токио, Токио)

2020 Геузенма и 2020 година (Музеј на Влардинген, Холандија)

2020 Суругано уметнички фестивал Фуџинојама биенале 2020 (Фуџиномија Сити, Шизуока)

2019 Венециско биенале 2019 Европски културен центар Планирање ЛИЧНИ СТРУКТУРИ (Венеција Италија)

2019 Rokko Meet Art Walk 2019, Голема награда на публиката (Коби Сити, префектура Хјого)

2018 Соработник на бродот на човекот (уметничка галерија Технохорос, Атина, Грција)

2015 Јансан Биенале Јогјакарта XIII (Јогјакарта Индонезија)

Главна страница

Харухико Јошида (директор задолжен за домување, Оддел за координација на градење на градот Ота)