Информативен документ за културни уметности Орта Вард „ART bee HIVE“ вол.20 + пчела!

Издадено на 2024 април 10 година

том.20 Есенско издание

Информативен документ за културни уметности Орд Вард „ART bee HIVE“ е квартален информативен документ што содржи информации за локалната култура и уметност, ново објавен од Здружението за културна промоција на Орда Вард од есента 2019 година.
„Пчела кошница“ значи пчеларница.
Заедно со репортерот на одделот „Митсубачи Корпс“ собран со отворено вработување, ќе собереме уметнички информации и ќе им ги доставиме на сите!
Во „+ пчела!“, Ние ќе објавиме информации што не може да се воведат на хартија.

Место за уметност: Ателје на Кеио Нишимура + пчела!

Место за уметност: La Bee Cafe + пчела!

Идно внимание НАСТАН + пчела!

Се чувствувам како засекогаш да бидам со татко ми.
„НишимураКеиоКеију'ателје'

Изглед кој се спојува со уличниот пејзаж на станбена зона

Излезете од влезната врата на станицата Окајама, свртете се кон Универзитетот за наука во Токио (поранешен Институт за технологија во Токио), тргнете по патот лево по железничката пруга кон станицата Сензоку, свртете десно на паркингот и ќе се најдете во тивка станбена зграда област. На левата страна од тој петти блоклуксузШошаОваа бела куќа е музејот „Ателје на Кеио Нишимура“, кое е поранешно студио и дом на сликарот Кеио Нишимура*.
Кеио Нишимура беше сликар во западен стил кој беше активен во Париз по војната и беше високо пофален од Даниел-Хенри Канвајлер, трговец со уметнички дела кој го негуваше Пикасо, за „спојот на убавината на Истокот и Западот“. Од 1953 година, тој ја искористи оваа можност да одржи самостојни изложби низ Европа, главно во Париз. Делата ги купија француската влада и градот Париз и ФуџитаЦугухаруЦугухаруТој е вториот јапонски сликар што е изложен во Националниот музеј на модерна уметност во Франција. Разговаравме со Икујо Танака, кустосот и најстарата ќерка на Кеио Нишимура, кој го поддржуваше Кеио Нишимура од неговата кариера во Париз до неговите подоцнежни години.

Со изложување на делата на татко ми, можам да сретнам многу луѓе без да морам да излезам надвор.

Кога се отвора?

"Тоа е 2002 април 4 година. Поминаа две години откако татко ми почина (5 декември 2 година). На 2000 април беше 12-тиот роденден на мајка ми, која почина во 4 година. Го изградив ова студио и од февруари следната година, мојот Таму живееше 4члено семејство: татко ми, сопругот, јас, мајката на мојот сопруг и нашите две деца.

Што ве натера да одлучите да го отворите вашето ателје за јавноста?

„Го отворив затоа што сакав обожавателите да го видат ателјето каде што татко ми уживаше да слика и да живее во неговите подоцнежни години. Има многу места во Париз кои ги отвораат ателјеата на сликарите за јавноста. Тоа отсекогаш било прекрасно Мислеше.Покрај моите дела, изложувам и уметнички материјали како што се четки и ножеви за сликање, како и мои омилени предмети како цевки и капи.

Какви луѓе ќе го посетуваат музејот?

„Луѓето кои ги сакаат сликите на татко ми доаѓаат да ги посетат. Луѓе кои ги запознав во Париз, луѓе што ги познавав во Јапонија и сите овие луѓе се здружуваат. Слушам различни спомени за татко ми од сите кога ги слушам приказните на мојот татко Ателје, се чувствувам како да е сè уште со мене засекогаш, го создадов ова место за моите обожаватели да ги видат сликите, но на крајот тоа ме потсетува на долгиот период што живеев овде со мојот татко.

Дали имате многу долгогодишни обожаватели?

`` Има некои млади луѓе. Сликите на татко ми се светли во боја и не изгледаат многу стари, така што мислам дека дури и младите лесно можат да ги разберат. Луѓето се трудат да го проверат ова место. Има толку многу Има некои родители и деца кои сакаат да цртаат комуницирајте со многу луѓе без да мора да излеземе надвор. Благодарен сум што тоа е најдобриот подарок што ми го остави татко ми.“

Цртав слика додека пеев песна што ја составив.

Режисерот е тука и го гледа г-дин Нишимура како работи на неговата работа. Какви се вашите спомени од времето поминато во ова ателје?

„На крајот на краиштата, цртав од утро до вечер. Кога ќе се разбудам наутро, цртам. Кога ќе кажам: „Време е за вечера“, се качувам горе да јадам, а потоа се враќам надолу. и цртај. Кога ќе се стемни, не цртам. Светлината на електричната енергија не ја бојадисав, па затоа бев личност која сликаше само кога грееше сонце. Таква личност бев, па би разбуди се рано наутро и сликај со сонце.“

Дали бевте концентрирани додека цртавте, па беше тешко да разговарате со вас?

„Тоа никогаш не ми се случило на мојот татко Но, татко ми не рече ништо како „Не можеш да играш овде“. Тој не се грижеше за тоа и не рече ништо тешко. Татко ми беше смешен човек. во морнарицата за време на војната, и пееше песни што ги напиша како „Piston wa Gottonton“ и цртав слики (се смее).

По враќањето од Париз, тој бил фасциниран од јапонските кутии и неуморно работел на создавање слики со кутии.

Изнајмив поткровје што личеше на магацин и сликаше слики.

Изложени се многу дела, но дали има некои особено незаборавни?

„Тоа се двете средни слики што висат таму. Татко ми прво сам отиде во Париз. Нашето семејство беше во Јапонија. Во тоа време, татко ми веќе беше сиромашен и живееше во богато семејство во 2-тиот арондисман што го изнајмив тавански простор во мојата куќа што личеше на магацин и ја сликаше таа слика. Имаше мал прозорец и ѕид, а тоа беше слика на која пишуваше: „Сликам на толку мал простор“. отидов во Париз .“

Изложени се и многу слики со акварел.

"Тоа е скица. Тоа е првото нешто што татко ми го црта пред да слика. Тоа е оригиналниот цртеж што прави слика во масло. Ја собрав на едно место и ја изложив. Не е целосно нацртана, но... Тоа е затоа што имам слика дека можам да направам голема слика неколку дена или месеци, станува голема слика“.

Покрај сликите, изложени се и предметите кои наставникот ги користел на дневна основа какви што биле тогаш. Дали имате некои особено незаборавни спомени од режисерот?

„Остануваат многу цевки. Мислам дека лежат наоколу. Тој секогаш црташе со лулето во устата. Како никогаш да не пушти.

Ателје во кое четките за сликање и уметничките материјали се исти како кога тој бил жив. Двете големи дела во центарот се репрезентативни дела пред и по заминувањето во Париз.

Омилените цевки на Кеио Нишимура

Можете да разговарате со луѓе кои сакаат цртежи, за да станете добри пријатели.

За крај, ве молиме дајте порака до нашите читатели.

"Сакам што е можно повеќе луѓе да ги видат сликите на татко ми. Ако имате време, ве молиме дојдете да ме видите. Луѓето кои сакаат уметност секогаш се добри пријатели бидејќи можете да разговарате со нив".

Освен што ги гледам делата и експонатите, се прашувам дали режисерот ќе може да ми објасни и да разговара со мене.

„Да. Се надевам дека ќе можеме добро да се забавуваме додека разговараме за разни работи. Тоа не е формален музеј“.

Директорот Икујо (десно) и сопругот Цутому Танака (лево)

Ателје на Кеио Нишимура

• Адреса: 3-7-3 Китасензоку, Ота-ку
• Пристап: 6 минути пешачење од станицата Окајама на линијата Токиу Мегуро и линијата Токиу Оимачи
• Работно време: 14:00 - 17:00 *Потребна е резервација
• Затворени денови/саботи
• Цена/Бесплатно
• Телефон / 03-5499-1611

Главна страница

Профил

Јапонски сликар. Роден во Кјова-чо, Хокаидо. 1909 (Meiji 42) - 2000 (Heisei 12).
Во 1975 година ја доби наградата на париската критика (Златна палма).
Во 1981 година, го доби Орденот на Светото богатство, трет степен.
Во 1992 година, музејот за уметност Нишимура Кеио беше отворен во Иванаи, Хокаидо.
Во 2007 година, комеморативна плоча беше поставена на 16 Rue du Grand-Saugustin во 15-тиот арондисман на Париз (прва за јапонски уметник).

ситеСеиџи ФуџишироФуџиширо СеиџиИм дадов облик на моите мисли.
„Ла Би Кафе“

Црвените стреи на куполата се обележје

Излезете од портата за билети на станицата Сензоку на линијата Токиу Мегуро, свртете десно и ќе најдете продавница спроти паркингот на продавницата Токиу, означена со маслиново дрво и црвена купола. Освен што служиме храна и пијалоци, продаваме и оригинални стоки и отпечатоци. Се чини дека господинот Фуџиширо понекогаш доаѓа да се одмори од својата прошетка. Сеиџи Фуџиширо е роден во Токио во 1924 година (Таишо 13) и оваа година ќе наполни 100 години. Во 1946 година (Showa 21), тој го основал театарот за кукли и сенки „June Pentre“ (подоцна преименуван во „Mokubaza“). Од 1948 година (Шова 23), неговите кукли во сенка беа серијалирани во Кураши но Техо, репрезентативно списание за повоениот период на Јапонија. Во 1961 година (Шова 36) основал куклена претстава со плишани животни во природна големина, а ликот „Керојон“ од ТВ-програмата „Часот на Мокубаза“ станал национален идол. Тој е навистина уметник кој ја претставува повоена Јапонија. Разговаравме со Аки Фуџиширо, најстарата ќерка и сопственик.

Сопственикот Аки

Го направив како место за одмор за време на мојата прошетка за рехабилитација.

Ве молиме кажете ни како ја започнавте вашата продавница.

`` Во 2014 година, татко ми цело време одржуваше изложби, а кога одевме на село, мораше да седи цело време. Како резултат на тоа, долниот дел од грбот стана толку лош што не можеше да оди. Кога отиде во болница за да го разгледаат, тој откри дека неговиот долен дел од грбот... Тоа беше спинална стеноза“.

Беше точно пред 10 години, кога наполнив 90 години.

„И покрај тоа, имав рок еден по друг, а помеѓу, морав да одам во болница. Кога стигнав до точка каде што морав да ставам штраф, ми рекоа: „Ве молам, одете во болница сега И јас бев на операција. Бев хоспитализиран скоро еден месец, тој можеше да оди на прошетка. Татко ми секој ден оди на рехабилитација на дождот. Во близина има мал парк. Станица Китасензоку каде што може да седне Не, но имаше мала карпа. Кога го видов татко ми како се одмара со чадор, срцето ме болеше. Еден ден, татко ми го најде ова место и ми предложи да отвориме кафуле како место за одмор при прошетка за рехабилитација.

Светол простор опкружен со оригиналните дела на Сеиџи Фуџиширо

Чашата е уникатен предмет рачно насликан од Сеиџи Фуџиширо.

Кога ќе се отвори?

„Тоа е 2017 март 3 година. Да бидам искрен, во тоа време беше роденден на мачката на татко ми по име Лави. Отворивме точно на време за тој ден.

Дури и сега, можете да го видите Раби-чан на многу места, како на билборди и подметачи.

„Точно, тоа е кафуле за беснило.

Дали г-дин Фуџиширо е дизајнер на продавницата?

„Татко ми го дизајнираше. Дојдов до бои кои се типични за Сеиџи Фуџиширо, вклучувајќи ги и ѕидовите и плочките. Се случило пред продавницата да има голема маслинка, омилена на татко ми прозорците се поголеми и ги засадија моите омилени дрвја, така што надворешниот пејзаж може да се гледа како една слика.

Дали изложените парчиња се менуваат редовно?

Ги менуваме според годишните времиња: пролет, лето, есен и зима. Ги менуваме и секогаш кога создаваме нови парчиња.

Вие сте исто така многу специфичен за внатрешниот дизајн.

„Да, столот е исто така дизајн на татко ми. Всушност, ние го продаваме на оние што го сакаат. Имаме различни видови столици изложени во музејот во Насу. Нема вистински примероци во Токио, но... Имаме Ако ги погледнете и изберете една, Насу ќе ви ја испрати“.

Слушнав дека и чашите што ги користите во продавницата се дизајнирани од вас.

`` Шолјата што се користи за сервирање кафе и чај е единствена рачно насликана шолја од Сеиџи Фуџиширо. Доколку некој ја побара, ќе направиме нова. Меѓутоа, бидејќи е оригинална и нарачана чаша, ќе потрае некое време.“

Рачно насликана единствена чаша

Оригинален стол со симпатичен потпирач за грб

Ова е светот на уметноста. Тоа е кафуле со луѓе во уметноста.

Покрај првиот кат, има и кат со прекрасен прозорец на заливот.

`` Првиот кат е кафуле, а вториот и третиот кат се каде што правиме отпечатоци. Кога правиме отпечатоци сами, можеме да обрнеме големо внимание на деталите. Ако сте продавач, секогаш сте фокусирани на роковите , а боите може да се малку поинакви Има моменти кога сакам да печатам на платно, но бидејќи хартијата не е рамна, тешко се постигнуваат длабочината и живоста на боите. може да го контролира конечниот резултат.

Гледам дека правиш отпечатоци на ова.

„Да. Ова е светот на уметноста. Тоа е кафуле каде што има луѓе во уметноста“.

Дали и персоналот на кафулето е вклучен во продукцијата?

„Сечењето и лепењето е тешко освен ако не работите со некого долги години, но добивам помош колку што можам“.

Можете да ги прашате вработените во продавницата за делата и да разговарате со нив.

„Да, тоа е точно. Поголемиот дел од персоналот во кафулето одел во училишта поврзани со уметноста, така што тие го разбираат до одреден степен. Ако има нешто што не разбирате, можете да ме прашате и јас сум достапен да одговорам твоите прашања.“ Масу“.

И сега, на 100-годишна возраст, татко ми Сеиџи Фуџиширо продолжува да создава дела и сè уште добро се снаоѓа.

Ве молиме кажете ни за конкретни идни изложби и настани.

`` Кога има нов настан, го објавуваме на нашата веб-страница. Кога имаме самостојна изложба или сесија со автограми во локална област, ние исто така ги известуваме однапред. Во зима, треба да го поставиме музејот во Насу за Божиќ ве молам дојдете и во музејот“.

За крај, ве молиме дајте порака до нашите читатели.

„Татко ми штотуку наполни 100 години, дури и ако е стар, тој сè уште може да работи ако ги држи рацете активни, не значи дека не можам да го правам ова или она да гледате секогаш напред во животот. Ако не цртате, создавате или не размислувате сами, ќе станувате се повеќе надвор од фокусот И покрај тоа што има 100 години, Сеиџи Фуџиширо продолжува да создава дела и добро се снаоѓа.

Новите отпечатоци секогаш се прикажани на ѕидовите и достапни за купување.

Кафе Ла Би

• Адреса: 2-1-11 Китасензоку, Ота-ку, Токио
• Пристап: 2 минути пешачење од станицата Сензоку на линијата Токиу Мегуро
• Работно време/Работни денови 10:00-17:00 часот (последна нарачка 16:30)
  　　　　　Сабота и недела од 11:00 до 17:00 часот (последна нарачка 16:30 часот)

*Потребна е резервација (само истиот ден)

• Редовен одмор / вторник

Instagram

Профил

Роден во Токио во 1924 година (Таишо 13). Јапонски куклен уметник во сенка. Пролетта 1995 година го добива Орденот на изгрејсонцето од четврта класа. Во 7 година (Хајсеи 1996), беше отворен „Музејот на слики на сенки Фуџиширо Сеиџи“. Во 8 година ја доби наградата за специјално достигнување за детска култура од Јапонската асоцијација на писатели за деца. Во 1999 година, музејот за уметност Фуџиширо Сеиџи беше отворен во градот Насу, префектурата Точиги.

Ве молиме, проверете го секој контакт за најновите информации.

Мос обоено студио / Самостојна изложба на Риома Танака - овошни контејнери -

Вкусен пат 2024~10-годишнина~

За оние кои секогаш размислуваат за кината вол.2

Темата е „Кино без распоред“
Единственото нешто што решив да направам е да поминам 9 часа во кино.
Содржината е решена врз основа на атмосферата на денот, така што тоа е филмски настан со чувство во живо. Ќе создадеме „рај“ каде што ќе можат да се соберат љубителите на филмот.

Крунски девојски хор „Концерт 2024“

Отворена фабрика Ота 2024 година

お 問 合 せ

Одделение за односи со јавноста и слух за јавноста, Одделение за промоција на културните уметности, Здружение за културна промоција на одделот Ота Вард