Информативен документ за културни уметности Орта Вард „ART bee HIVE“ вол.4 + пчела!

Издадено на 2020 април 9 година

том.4 Есенско издание

Информативен документ за културни уметности Орд Вард „ART bee HIVE“ е квартален информативен документ што содржи информации за локалната култура и уметност, ново објавен од Здружението за културна промоција на Орда Вард од есента 2019 година.
„Пчела кошница“ значи пчеларница.
Willе собереме уметнички информации и ќе им ги доставиме на сите заедно со 6-те членови на репортерот на одделот „Митсубачи Корпс“ кои се собраа преку отворено регрутирање!
Во „+ пчела!“, Ние ќе објавиме информации што не може да се воведат на хартија.

Избрана статија: Камата, градот Кинема + пчела!

Уметничка личност: Benshi Yamazaki Ванила + пчела!

Уметничко место: Вашокуике- „Хикари на вода и ветер“ Современ уметник Такаши Накаџима + пчела!

100-годишнина од филмското студио Шочику Кинема Камата
Сакам преку филмскиот фестивал да ја пренесам историјата на модерното кино со кое се гордее Камата
„Продуцент на филмскиот фестивал Камата, Шигемитсу Ока“

Поминаа 100 години откако беше отворено Фото студиото Шочику Кинема Камата (во натамошниот текст „Камата фото студио“), кое некогаш беше наречено „Град на филмови“.Во знак на сеќавање на ова, различни специјални проекти се подготвуваат на филмскиот фестивал Камата што ќе се одржи есенва. "Камата е мистериозен град полн со енергија. И благодарение на филмот, овој град стана жив, и дефинитивно беше студиото Камата што беше извор на тоа", вели тој. Производителот на филмскиот фестивал Камата, Шигемитсу Ока.Додека работел како секретаријат за здружението за туризам во Даехон, тој бил вклучен во планирањето и управувањето со филмскиот фестивал Камата од првата година на 2013 година.

Како што одев, сфатив дека Камата и Шочику имаат голема моќ во брендот.

© КАЗНИКИ

Што ве натера да одлучите да го започнете филмскиот фестивал Камата?

„После пензионирањето од автомобилската компанија за која работев многу години, бев поканет од Курихара (Јозо Курихара), кој е стар познаник и претседател на извршниот комитет на филмскиот фестивал Камата, да се зачленам во здружението за туризам, но во почетокот јас се приклучи на филмскиот фестивал. Во меѓувреме, на изложбата за туризам Ота Бизнис (АКИНАИ) што ја одржа Здружението за индустриска промоција на Орта Вард во 2011 година, на сцената се појави Шоичи Озава, актер кој исто така беше постар во неговите училишни денови. Лицето што го сакаше Камата беше толку силно што се нарекуваше Мама март. Во тоа време, го замоливме да каже: "Говорејќи за Камата, тоа е филм. Сакам да одржите филмски фестивал. Јас ќе соработувам со вас". Покрај тоа, зборови.Поаѓајќи од ова, ќе одржиме филмски фестивал.За жал, г-дин Озава почина една година пред 2013 година, првиот филмски фестивал, но Такеши Като, претставникот на театарската компанија Бунгакуза, Нобујуки Ониши, сценаристот и ТБС радио. Благодарение на собирот на разни луѓе поврзани со г. Озава , како што е г. Сакамото, продуцент на долгогодишната програма „Кокоро Озава на Шоичи Озава“, успеавме успешно да го поздравиме првиот настан. "

Како да погледнете назад на филмскиот фестивал Камата што се одржа досега?

"Имавме многу луѓе кои се поврзани со Шочику. Се појавуваат Марико Окада, Киоко Кагава, Шима Ивашита, Инеко Арима, Киеко Баишо, Јоко Суги ... togetherе имаме заедно ток-шоу. Имав многу можности, но бев полн со чудење зошто зборував на иста сцена со голема актерка што ја имав видено само на екранот (се смее). Кога го замолив Марико Окада да настапи, таа рече: „За татко ми и (Токихико Окада) се погрижи Шочику, така што не можам да не излезам. “Рековте и јас kindубезно се согласив на самото место.Како што одев, сфатив дека Камата и Шочику имаат голема моќ во брендот.Влијанието што го имавте врз актерките и актерите кои ги знаеја старите времиња беше поголемо отколку што очекувавте. "

Оваа година се навршуваат 100 години од отворањето на Фото студиото Камата, но за каква содржина ќе се работи за филмски фестивал?Ве молиме, кажете ни ги најважните моменти.

„Секоја година, имајќи предвид дека ќе ги запознаеме делата на Шочику, поставуваме теми што одговараат на времето и вклучуваат различни проекти. Во 2015 година, војната ќе биде 70-годишнина од крајот на војната. и изложуваше сродни филмови и ја имаше актерката Сетсуко Хара која почина таа година. Минатата година имавме одлики поврзани со Олимписките игри пред отворањето на Олимписките игри. Се разбира, оваа година, Kamata Photo Studio 100 Планираме да ја поставиме темата на годишнината, но поради влијанието на Корона, нема да одржиме изложба на која се фокусиравме секоја година. Одлучив да преземам нем филм. Периодот кога Камата имаше студио беше всушност 16 години, а во тоа кратко време направив околу 1200 дела, но 9% од нив. Горенаведеното е нем филм. Златното доба на немиот филм се совпаѓа со периодот кога студиото Камата беше таму. "

Покрај прикажувањето на немиот филм, ќе се појави и малку бенши.

"Главниот момент е" Јас сум роден, но јас сум роден, но јас сум роден, но "(режисер Јасуџиро Озу) од Мидори Савато. На сцената се појави г. Хаири Катагири, кој е познат и со филмовите и со Ота Вард, и со неговиот омилен режисер Јасуџиро Озу, особено му се допадна "(Роден сум, Бато)" Одлучено е дека ќе можете да уживате во истата работа со воведувањето на Мидори Савато и Хари Катагири. Исто така, Акико Сасаки и Ванила Јамазаки планираат да направат бенши. Би сакал да уживаш во тивкиот филм воведувајќи разни Бенши. Бенши е култура само во Јапонија. Роден е затоа што постоеше јапонска „наративна култура“ како Ракуго, Нингио uriоури, Кодан, и Рокиоку. Се вели дека starвездата бенши во најславни времиња била платена повеќе од премиерот во тоа време. Се чини дека имало многу клиенти кои доаѓале за бенши. Со овој филмски фестивал, бенши и немите филмови привлекуваат внимание Јас би бил среќен ако тоа стане возможно “.

Порано сонував да станам филмски критичар.

„Јас се родив, но бев роден, но се родив, но се родив, но се родив, но се родив, но бев роден, но бев роден, но бев роден, но бев роден, Но, јас бев роден, но бев роден, но бев роден, но “

Г-дин Ока се чини дека сака многу филмови, но дали имате длабоко познавање на делата на Камата?

"Да бидам искрен, не сум допрел многу до немите филмови снимени во студиото Камата. Знаев" Јас сум роден во погледот на возрасниот за Рјомото ", но сакав филмови уште од дете. Во тоа време Гледав само филмови од Вестерн. Гледав многу од времето кога бев во основно и средно училиште. Кога бев втора година од средно училиште, и напишав навивачко писмо на мојата омилена актерка Мици Гејнор , и добив одговор од него. (Се смее). Во Европа, каде што останував долго време на претходното работно место, добро се шетав по локации на филмови и секогаш имав страст кон филмовите. "

Дали секогаш сакавте да работите во филмови?

„Порано сонував да станам филмски критичар. Кога бев во средно училиште, нејасно сакав да добијам работа поврзана со филм, но не сум режисер, сценарист, а камоли актер, туку критичар. Непромислено размислував што да направам ... Хидео Цумура, Чоџи Јодогава, Масахиро Оги и многу други филмски критичари во тоа време. Но, кога им реков на моите родители, им реков: „Јадете во секој случај. Не можев да го сторам тоа, запрете го “.Затоа се вработив во автомобилска компанија, но по долго време, длабоко сум трогнат да можам да одам наоколу и да се вклучам во филмови.Не знаете што се случува во животот.Јас сум тивко благодарен на Курихара, кој ми даде можност да се вклучам во филмскиот фестивал (се смее). "

Нема да има развој на модерно кино без Камата

Кобно е и да се биде во Камата, градот на филмовите.

„Минатата година кино-театарот конечно исчезна, и впечатокот дека станува збор за филмски град згасна, но токму филмското студио Камата промовираше модернизација на јапонските филмови, а по војната, по Шинџуку, киносалите Камата беше град со најмногу броеви. Мислам дека секогаш има филм ДНК. Тој беше град кој снимаше филмови околу златното доба кога имаше кино и филмови за време на второто златно доба што ги посетив после тоа. Беше познат како град за гледање. Не знам кога и како ќе дојде третата сезона, но се надевам дека Камата повторно ќе заживее како филмски град. willе се обидам да му помогнам на филмскиот фестивал Камата. Сакам. "

Ве молиме, кажете ни ги вашите идни перспективи и цели.

„Секој пат кога ќе го поминам фестивалот, ќе имам сè повеќе можности да ги натерам луѓето да кажат:„ Беше забавно “или„ Што ќе правиш следната година? “, И чувствувам дека се вкорени како локален филмски фестивал.Јас сум само благодарен на луѓето кои ме поддржуваат.Всушност, во моментов размислувам да прифатам нов пристап под околностите на Корона. Планот за одржување на филмски фестивал преку Интернет со YouTube е исто така во тек, а едно видео е веќе поставено (* за време на интервјуто).Во моментов преговараме со разни места за да го прикажеме видеото од бенши и ток-шоу што ќе се одржат на овој филмски фестивал, затоа ве молиме со нетрпение очекувајте да го очекуваме.Од оваа година, што е пауза, би сакал да се префрлам на нешто што е во согласност со времето, како на интернет.Се додека имаме физичка сила, би сакал да дадам се од себе преку разни обиди и грешки (се смее).После тоа, посакувам да имам објект поврзан со филмови. Тоа е како „Кинемакан“.Не е важно дали е мал, но посакувам да имаше место каде што можеше да се видат материјали и дела и да се доживее историјата на Камата.Додека го продолжував филмскиот фестивал, го сфатив значењето на господинот Озава што рече „Камата е филм“.Не е претерување да се каже дека модерното кино не би се развило без Камата.Би сакал многу луѓе да ја знаат големата историја на Камата. "

Реченица: Шоко Хамајасу

Главната улога е нем филм.Бенши е професија што стои на работ на сцената, а не во центарот.
„Фотограф на активност Ванила Јамазаки“

Пред околу 120 години, Бенши, кој се појави во ерата кога филмовите се нарекуваа фотографија со активност, беше важна личност која додаваше боја на немите филмови со уникатен наратив.Сепак, со доаѓањето на филм со аудио, тој ќе ја заврши својата улога.Се вели дека има повеќе од десетина бенши кои во моментот се активни.Овој пат, Ванила Јамазаки, фотограф на активност, која доби широка поддршка за нејзиниот уникатен стил и покрај тоа што е толку ретка личност, ќе биде на сцената на филмскиот фестивал Камата.Willе одржиме живи изведби и работилници во живо за деца.

Оригинално бенши кое се одгледува сосема природно

© КАЗНИКИ

Се чини дека г-дин Ванила го направи првиот чекор кон тоа да стане бенши пред 20 години.Ве молиме, кажете ни ја причината за вашето деби.

„Кога завршив универзитет за време на ледената доба за вработување во 2000 година и не можев да одлучам каде да работам, најдов напис за регрутирање на бенши во театарскиот ресторан„ Токио кинема клуб “, кој прикажува неми филмови.Причината беше што бенши отиде на аудиција и ја помина аудицијата без да знае што е тоа.Никогаш претходно не допрев нем филм и немав никакво знаење.Во таква состојба, одеднаш решив да дебитирам на сцена. "

Одеднаш скокнав во непознат свет.Патем, кој е светот на Бенши?Дали е вообичаено за вас да станете студент и да ве учат вашиот учител или постар човек?

"За разлика од ракуго, нема трговски здруженија, така што не го знаеме точниот број на бенши, но сега има само десетина. Во минатото, постоеше систем за лиценцирање да стане бенши. Точно, има нема такво нешто сега, и има многу луѓе кои се активни на различни начини. Некои се студенти, други како мене кои започнуваат скоро сами. Бенши Бидејќи сам го пишувам сценариото, раскажувањето не е нешто што е предадено како ракуго и раскажување приказни. Затоа, постојат различни стилови. Оние кои ги следат наративите на нивните претходници и се близу до сетилата на современите луѓе. Некои луѓе главно го користат сегашниот јазик за да стават скрипта на екранот. Јас сум целосно вториот тип, и правам прилично природно култивирано оригинално бенши, па ако сè уште постои систем за лиценцирање, не сум сигурен во тоа (се смее).

Говорејќи за ванила, импресивно е да се види како свири на пијано и Таишото додека свири бенши.

"За Бенши се вели дека е првиот во историјата што играл и зборувал, и мислам дека сум единствениот. Бенши треба сам да го напише сценариото, но тој беше рано фрустриран ... Всушност, тајно, Наместо тоа, имав свои татко ми го напиша тоа. Другиот бенши ме пофали: „Ова сценарио е добро, нели?“, И имав измешани чувства за кои не можев да кажам ништо (се смее)Тогаш ми текна идејата да свирам филмска музика и јас!Може да молчите додека играте.Она што го добив беше Taishogoto, што баба ми ми го купи преку Интернет, но не го користеше.Западни филмови се свират и на пијано. "

Дали првично свиревте на инструментот?

"Мајка ми беше професор по пијано, така што учев пијано од мојата четиригодишна возраст. Но, Таишото беше целосно самоук. Откако неколку пати свирев на сцената, неколкупати отидов во културниот центар за да научам. Јас беше изненаден од наставникот: „Ги збркав жиците и како да играм“ (се смее). "

Мислам дека е одлична техника да се зборува додека свири на инструмент според сликата на самото место.

„Татко ми, доктор по ергономија, ми рече дека ако ги користам десниот и левиот мозок истовремено, треба да можам да играм и да зборувам истовремено.Сигурен сум дека правам нешто доста напредно, но не можам да направам ништо друго умешно.Возачката дозвола беше поправена трипати кога автомобилот стартуваше и запре, а јас се откажав да ја добијам.Не можев да возам велосипед, а пливањето беше одделение (се смее). "

Чувствувам многу врски

На филмскиот фестивал Камата, кој ќе се појави овој пат, ќе можете да зборувате за два филма снимени во филмското студио Шочику Кинема Камата.

"Livedивеам во Ота Вард од годината кога сум роден до сега, но всушност никогаш не сум присуствувал на настан во Ота Вард. Особено затоа што секогаш сакав да се појавам на филмскиот фестивал Камата. Многу сум среќен што мојата желба се оствари. Филмското студио Матсутаке Кинема Камата беше студио специјализирано за неми филмови, затоа чувствувам многу врски. Работата на режисерот наречена „Детско богатство“, што е токму како јапонската комедија со шлаканици! Вистинското име на филмот, Томио Аоки, го смени името на филмот во „Rushing Boy“ и стана големо starвездено дете.Патем, „Катсубен!“ Објавен во декември минатата година. (Во главна улога е Рио Нарита, филм поставен во ерата кога Бенши беше активен), во режија на Масајуки Суо, во повеќето свои дела, вклучувајќи го и филмот, се карактеризира со лик по име „Томио Аоки“. Сите ги игра Наото Такенака . "

„Право момче“ (1929) Музеј на филмови со играчки © КАЗНИКИ

На овогодинешниот филмски фестивал Камата, ќе се појават разни други бенши.

"Сценарија, линии, режија, наративи ... Постојат различни стилови во секој елемент, па дури и истата работа може да има сосема различна содржина во зависност од беншијата. Во екот на неми филмови, тој рече:" Одам да слушајте го филмот. “Станува збор за.Особено оваа година, г. Мидори Савато, водечка фигура во светот на бенши, кој се појавува секоја година, ќе настапи со изведба во живо на оркестарот.Патем, овој пат, едно директно момче глуми и во „Јас сум роден, но јас сум роден, но“ (режисер Јасуџиро Озу), за кој зборува професор Савато.Покрај тоа, Акико Сасаки ќе може да зборува и на друго дело во режија на Торахиро Саито.Би сакал да го гледаш секој пат. "

Бенши е професија што стои на работ на сцената, а не во центарот

Ванила исто така ќе одржи работилница за деца, нели?За каква содржина станува збор?

"Следниот ден, децата што се собраа ќе се појават во мојата изведба и ќе го покажат своето бенши на сцената. Оваа работилница се одржува за прв пат по околу три години. Ако децата можат да си го дозволат тоа, сценариото сум слободен да го напишам, но навистина се радувам какво ремек-дело ќе се роди затоа што ќе направи неочекуван и интересен аранжман.Всушност, имам и дете кое има 3 години, но секогаш го имитирам тоа што го Правам, отворам книга со слики, свирам играчко пијано и раскажувам приказна што ја направив! “

Изгледа ветувачки во иднина (се смее).Мислам дека е тешко да се балансира работата и воспитувањето на децата, но дали можете да ни кажете за вашите идни перспективи и цели?

"За Мама-сан се вели дека е првиот бенши по војната. Тоа е всушност премногу тешко и имам тенденција да бидам зафатена со мојата секојдневна работа, но сепак имам голема желба да застанам на сцената. Кога бев поканет на Камата Филмски фестивал, ја проучував историјата на Шочику Камата и гледав филм за Камата, што беше навистина интересно! Обично пишувам свои слики. Прикажувам воведно видео „Активност Фото Имамукаши“ што е поврзано со фотографии од активности и бенши во стилот на додавање музика и раскажување, но би било убаво кога би можела да ја воведам историјата на Камата на тој начин ... Ота Вард се обидува да ја оживее културата на Камата, па јас би бил среќен ако можеме да продолжиме да работиме заедно за да зачувајте ја живата култура и немите филмови за потомството. Бенши е посебна позиција како изведувач и режисер. Значи, професија што стои на работ на сцената наместо во центарот. Водечката улога е нем филм. Современиот бенши треба да истражи историската позадина во тоа време, и чувствувам дека има многу луѓе кои се забавувачи, но имаат темперамент на истражувач. Покрај тоа што се стремат да зборуваат, сакам и сами филмови. Сакам многу луѓе да уживаат во таква мистериозна забава што заборавете на постоењето на бенши и ги привлекува екранот “.

Реченица: Шоко Хамајасу

Профил

© КАЗНИКИ

Бенши. Во 2001 година, тој дебитираше како бенши со седиште во ресторанот на немиот филмски театар „Клуб Токио Кинема“. Воспоставен уникатен глас наречен „хелиумски глас“ и уникатен уметнички стил на свирење на Таишото и пијано. Објавено во 2019 година, во режија на Масајуки Суо „Зборувајќи за сликите! Се појави.Како гласен актер, тој се појави во многу дела вклучувајќи ја и улогата на Jaаико во анимето „Дорамон“.

Сензокуике - „Светлина на вода и ветер“
„Современ уметник Такаши Накаџима“

Ако ви даде шанса да го видите од друга перспектива од вообичаеното

Сензокуике е место за релаксација за жителите на Ота Сити и познато место и историско место што го претставува градот.На Сензокуике, есенва ќе се одржи уметничка програма „Вода и светла на ветрот“ од современиот уметник Такаши Накаџима, како дел од уметничкиот проект на ОТА „Машини Вокаку * 1“.Го прашавме г-дин Накаџима за Сензокуике, местото за оваа работа и проектот и за Ота Вард.

Постојат разни животи на разни луѓе

© КАЗНИКИ

Вие сте од Ота Вард, нели?

"Да, јас сум Минамизензоку, Ота-ку. Јас сум од основното училиште„ Сензокуике "и од малечка сум во„ Сензокуике ". Од кога сум роден, сум во Ота-ку."

Вие сè уште живеете во Ота Вард. Која е атракцијата на Ота Вард?

„Ги има многу (се смее). Не е далеку од центарот на градот и има многу природа како што се Сензокуике, реката Тама, Мировниот парк и паркот Диви птици.
Исто така е многу широк град, со Дененхофу и градска фабрика.Всушност, имаше богати бомбони околу мене, и јас имав многу пријатели, како што се трговските улици во центарот на градот и момците Јанча во градската фабрика.Додека имало разни животи на разни луѓе, пријатели со многу различни животни стандарди обично играле заедно.Драго ми е што пораснав во овој град.
На крајот на краиштата, погодно е да се оди на аеродромот Ханеда и во странство, а тоа е порта до Токио, нели? "

Сакам да визуализирам природна светлина, ветер и воздух

Зошто го избравте изразот инсталација * 2 во современата уметност?

"На почетокот цртав, но се прашував зошто треба да нацртам слика што се вклопува во рамките на квадратната рамка на кампусот. Во тркалезна рамка или тркалезен раб. Почнав да цртам слики. Постепено, стануваше помалку интересно, и цртав во чудна форма како амеба, но на крајот беше ретко што морав да го ставам во рамката.
Она што често го правам кога ќе видам дводимензионални дела на други луѓе е дека јас самиот влегувам во работата во мојот ум. Замислете: „Каков вид на сценографија би виделе ако ја внесете оваа слика?“Тогаш сфатив дека ако самата слика се шири во некој простор, наместо во дводимензионално дело наречено слика, мислам дека секој може да ужива во светот што го нацртав на тој простор.Така дојдов до изразот метод на инсталација. "

Како беше кога навистина ја започнавте инсталацијата?

"Во случај на слики, местото за гледање обично се одлучува и осветлувањето се врши во затворен простор. Во случај на инсталации, особено во мојот случај, има многу работи на отворено, па осветлувањето е сончева светлина. Сонцето наутро Тоа значи дека положбата на осветлувањето се менува цело време од искачување до тонење. Изгледот на работата се менува со промена на позицијата на осветлувањето. Тоа е забава од инсталацијата што се прави на отворено. Дури и во ветровити денови Ако е така, таму ќе бидат врнежливи денови и сончеви денови. Едно е, но секогаш може да се забележат различни изрази. Понатаму, кога ќе ја почувствувате разликата во времето поради инсталацијата, што е со околната средина? Ако ме прашате, мислам дека прави смисла да ја направам работата.
Од таа причина, јас користам транспарентен, безбоен предмет = истегнен филм * 3.Местото за инсталирање е важно, затоа јас се стремам кон дело што не го убива местото, но дозволува мојата работа да биде добро искористена во тоа место. "

Difference Разлика на голот》 (2019) Уметност Chiyoda 3331

Многу од делата на г. Накаџима користат истегнување на филмови, освен овој пат.

"Мојата инсталација е уред што може да фати природна светлина, ветер и воздух, или сакам да го визуализирам. Филм што се протега е траен од дожд и ветер и рефлектира и пренесува светлина сложено ги рефлектира моите мисли. Добар материјал за изразување .
Исто така е привлечно што станува збор за масовно произведен индустриски производ, кој обично се продава во супермаркетите и продавниците за подобрување на домот.Забава е и на современата уметност да се користат вакви секојдневни предмети за да се создадат уметнички дела. "

Може ли да ни кажете за ова дело „Хикари на вода и ветер“?

"Beе биде дело што ги поврзува Сензокуике и кабината со истегнен филм. .Е го залепам во форма што се шири од покривот на кабината кон езерцето. Кога дува ветер, се чука врева и врне. Кога врне, стријот ќе биде обележан со точки. Тоа е природен феномен што се случува во облачни денови, топли и влажни денови, и тој ден. Се надевам дека уживате во тие работи.

Место каде може да се лекувате само гледајќи во него

Рековте дека живеете во близина на Сензокуике подолго време.Какво место е Сензокуике за господинот Накаџима?

„Пролетта е место каде можете да ги почувствувате годишните времиња, како што се гледање цвет на цреша на Сакурајама, јапонски музички концерт„ Симфонија на пролетната вечер “во Санренбаши,„ Вечер на светулката “лето и фестивали во храмот Сензоку Хачиман наесен.Кога бев студент, возев брод со жена (се смее).Кога ќе заглавите или сакате да се чувствувате малку олеснети, можете да дојдете овде со велосипед или мотор навечер или наутро и само да зјапате во езерцето и ќе бидете излекувани. "

Кога слушнавте за инсталацијата во „Сензокуике“, дали мислевте дека е поразлично од вообичаеното барање?

"Секако. Јас сум професија да изработувам дела, па затоа сметав дека е одлично ако некогаш можам да ги изложам моите дела во Сензокуике. Мислам дека овој проект ќе биде многу вредна изложба за мене".

Конечно, дали можете да им дадете порака на сите во Ота Вард?

"Да. Би било убаво ако можете слободно да прошетате и да ја видите работата во Сензокуике. И мојата работа ми даде шанса да го видам Сензокуике од друга перспектива. Исто така, би бил среќен ако можете да ставите ваква работа на аголот од мојата глава, и кога стана малку попозната во иднина, „Ох, таа личност во тоа време.“ Се надевам дека ќе можете да размислите за тоа. (Смеење на глас). "

Скица за работа на г-дин Накаџима

• * 1 ОТА уметнички проект „Машини Вокаку“:
  Проект центриран на современа уметност.Гусетот на Ота Вард се споредува со уметничка галерија, а разни уметнички дела се изложени во гуса, што го прави место каде што секој може лесно и лесно да ја цени уметноста.Како убава гуса, каде што можете да сретнете уметност, имаме за цел да бидеме можност да го поттикнеме разновидното естетско чувство и гордост на жителите на одделот и да ја поттикнеме креативноста кај децата.
• * 2 Инсталација:
  Еден од методите за изразување и жанровите во современата уметност.Уметност за додавање или инсталирање на предмети и уреди во одреден простор и доживување на реконструираното место или простор како дело.Се карактеризира со тоа што е тесно поврзан со одредено место и многу дела што постојат само за одреден временски период.
• * 3 истегнувачки филм:
  Филм за спречување на колапс на товарот што се користи при испорака на стоки.Тој е транспарентен и транспарентен и има и флексибилност и сила.

Профил

© КАЗНИКИ

Современ уметник
Роден во Токио во 1972 година
1994 година дипломирал на Факултетот за дизајн во Кувасава, на Факултетот за фотографија
2001 година живее во Берлин | Германија
Грант од 2014, 2016 година од Фондацијата за промоција на културата „Мезукен“
Во моментов живее во Токио

Самостојна изложба

Форма на размена за 2020 година <формулар за размена> / КУUSА ШИБАУРА, Токио
Дневни суптилности / галерија 2017 од МЕСТО ТОКИО, Токио
2015 Кикусуру: Фестивал на капитал на знаење / Гранд фронт Осака, Осака
Групна изложба Фестивал на островот „Worksелезни дела“ 2019 „ИРОН ИСЛЕН ФЕС“ Кеихињима, Токио
Изложба на 2019-годишнината на терасата Зу-но-хана „Проект за иднината“, Јокохама
2017 Приказната започнува со мешавина на слики и зборови Ота градски музеј и библиотека, Гунма
ど

お 問 合 せ

Одделение за односи со јавноста и слух за јавноста, Одделение за промоција на културните уметности, Здружение за културна промоција на одделот Ота Вард